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Creative Department

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Creative Department

Lo studente RFA può decidere se frequentare il corso Accademico standard o se associare allo stesso anche l’iscrizione all’Università. RFA collabora da anni con l’Ateneo di Teramo – Dipartimento di Scienze della Comunicazione, indirizzo DAMS – per consentire ai nostri iscritti di studiare parallelamente sia le discipline prettamente cinematografiche che quelle inerenti all’ambito universitario.

PERCORSO FORMATIVO

Piani di studio omogenei e calendari organizzati per ospitare tutte le tipologie di lezione, fanno si che allo studente non resti che definire il suo percorso e studiare! Il CREATIVE DEPARTMENT offre un percorso triennale UNICO, progettato per formare professionisti nel settore della produzione cinematografica e televisiva, con un focus particolare su regia, sceneggiatura e produzione. Ogni studente durante i tre anni di corso acquisirà una profonda conoscenza di ogni aspetto della produzione cinematografica e televisiva, dalla concezione di un’idea ai passaggi necessari per la sua realizzazione.

OPPORTUNITA' DI LAVORO

Il programma equilibra in modo perfetto l’insegnamento teorico con esperienze pratiche sul set, fornendo agli studenti le competenze e le conoscenze necessarie per emergere nel dinamico mondo del cinema, sia in ambito nazionale che internazionale.

PRENOTA IL TUO COLLOQUIO

Frequenza e Durata

Il primo e il secondo anno prevedono frequenza obbligatoria, indicativamente da ottobre a maggio, con possibilità di proroga delle attività di produzione didattica anche durante i mesi estivi, dove necessario.

Il terzo anno, dove previsto, prevede frequenza obbligatoria, indicativamente tra novembre e giugno.

Le lezioni in Accademia si svolgono secondo calendario didattico che lo studente riceve dalla Segreteria. I laboratori e i set possono avere turni e durate più lunghe a seconda del tipo di attività prevista e possono svolgersi anche nel fine settimana se previsto dal calendario.

Tutte le produzioni didattiche sono, per numero e tipologia, assegnate dalla Direzione e dai docenti referenti, di anno in anno, in base all’andamento didattico delle classi e vengono gestite in gruppi di lavoro, mai individualmente, per nessun dipartimento.

Gli esami universitari vengono sostenuti presso l’Università nelle date indicate dall’Ateneo e certificati dall’Università stessa.

Al termine del proprio corso, avendo completato correttamente gli studi, si può ottenere il Diploma di Laurea Triennale (Percorso Universitario) oppure Diploma di Alta Specializzazione (Percorso Accademico).

Qualora si abbandoni il corso prima del termine didattico previsto, si potrà ricevere unicamente un Certificato di frequenza con l’indicazione dei moduli ai quali lo studente ha effettivamente partecipato in base alla rilevazione delle presenze.

 

Per ulteriori informazioni, consultare la pagina RETTA ACCADEMICA.

POSTI DISPONIBILI IN ESAURIMENTO!

RFA - CREATIVE
Ti prepariamo per diventare...

 Questo corso è ideale per chi aspira a diventare un leader nel settore e offre un’ampia gamma di opportunità di carriera.
La formazione mirata e l’esperienza pratica sul set preparano gli studenti a confrontarsi con molteplici sfide, rendendoli candidati ideali per produzioni di ogni dimensione, grazie a una visione globale del processo produttivo che spazia dalla scrittura alla distribuzione. 

Creazione di storie di vario genere e complessità stilistica, con relativi dialoghi, per film e serie TV.

Imposta la linea artistica, dirige gli attori e definisce il mood visivo di un progetto affiancato dall’Aiuto che è il braccio esecutivo sul set e fuori dal set gestendo: ordini del giorno, convocazioni, reparti e tutte le esigenze giornaliere del set. L’assistente alla regia supporta l’Aiuto nello svolgimento delle molteplici attività previste sul set.

Compila i diari di edizione in base alla sceneggiature ad ai take realizzati, facendo attenzione ai raccordi ed alla continuità tra le singole inquadrature e scene, fondamentale sul set e in post produzione.

Seleziona gli attori più adatti per ogni ruolo nel progetto, in accordo con la Regia e la Produzione.

Pianifica e supervisiona gli aspetti organizzativi e di preparazione di un progetto, dal budget alla composizione della troupe.

Responsabili rispettivamente della supervisione del set e dell’attuazione delle indicazioni della Produzione per ogni giorno di lavorazione.

Coordina figure ed esigenze del reparto, coadiuvato da uno o più assistenti.

Figure di assistenza che possono stare sul set o fare lavoro di back office a supporto della produzione.

Esperto nella ricerca e contrattualizzazione di ogni tipo di ambiente, vero o ricostruito, utile per la produzione; ha un suo book ma è sempre alla scoperta di nuovi spunti e contatti, conosce modulistica e contratti per tutte le tipologie di utilizzo set.

Coordina il flusso di lavoro della post-produzione, assicurando il rispetto dei tempi previsti dal piano di lavoro.

Piano di Studi

Le materie con asterisco sono riservate ai soli iscritti del Percorso Universitario e seguono l’adeguamento del Piano di Studi annuale dell’Ateneo*

PRIMO ANNO

    • Lingua italiana contemporanea*
    •   Semiotica*
    •   Storia dell’arte*
    •   Cinema, fotografia e media visuali*
    •   Musicologia applicata*
    •   English for visual and performing arts*

    •   Propedeutico di avvio anno
    •   Storia del costume
    •   Diritto cinematografico
    •   Analisi del linguaggio cinematografico
    •   Storia del cinema internazionale
    •   Produzioni didattiche: movimenti di macchina, videoarte/videoclip, dialoghi
    •   Teoria e tecnica della sceneggiatura
    •   Basi di regia
    •   Spoglio del copione
    •   Aiuto regia e analisi della fattibilità
    •   Edizione
    •   Elementi di distribuzione
    •   Organizzazione e budgeting
    •   Location manager
    •   Elementi di amministrazione per il set
    •   Direzione degli attori
    •   Analisi del look e del costume
    •   Analisi del mood fotografico e sviluppo lista inquadrature
    •   Lettura dello script per lo sviluppo del paesaggio sonoro
    •   Lettura dello script per l’impostazione della post produzione
    •   Visione collettiva degli elaborati
    •   Sessioni autonome di sviluppo artistico e tecnico dei progetti (open time)

SECONDO ANNO

  • Scrittura per i media*
  • Culture teatrali e performative*
  • Storia culturale dell’età moderna*
  • Psicologia della creatività*
  • Abilità informatiche per le arti*
  • Insegnamenti a scelta dal Piano DAMS*

  • Analisi del linguaggio cinematografico
  • Storia del cinema italiano
  • La scrittura per la serialità TV
  • Produzioni didattiche: combat, noir/horror, esercitazione a tematica assegnata
  • Teoria e tecnica della sceneggiatura
  • Tecniche di regia
  • Scrittura creativa
  • Script Analyser
  • Casting direction
  • Location manager e contrattualistica
  • Elementi di amministrazione per il set
  • Aiuto regia e analisi della fattibilità
  • Direzione degli attori
  • Produzione artistica
  • Co-produzione
  • Organizzazione e budgeting
  • Analisi del look e del costume
  • Analisi del mood fotografico e sviluppo lista inquadrature
  • Lettura dello script per lo sviluppo del paesaggio sonoro
  • Lettura dello script per l’impostazione della post produzione
  • Visione collettiva degli elaborati
  • Sessioni autonome di sviluppo artistico e tecnico dei progetti (open time)

TERZO ANNO

    • Ordinamento e legislazione della cultura*
    • Storia, cultura e opinione pubblica nell’età contemporanea*
    • Management per le attività culturali*
    • Sociologia e letteratura*
    • Ulteriori conoscenze linguistiche*
    • Insegnamenti a scelta dal Piano DAMS*
    • Tirocini formativi e di orientamento*
    • Prova finale: Tesi di Laurea*

    • Adattamento da romanzo a sceneggiatura
    • La scrittura per il lungometraggio
    • Spoglio del lungometraggio
    • Brand e commercial: ideare campagne e lavorare con le aziende
    • Pitch&Speech: imparare a presentare sé e le proprie idee
    • Storyboarding
    • Lab steadicam: scrivere e dirigere una scena con mezzi speciali
    • Lab acting: recitare per scrivere in maniera più efficace
    • Direzione del casting
    • Genere con esercitazione sul set: cortometraggio d’autore (ideazione, preparazione, realizzazione, post produzione)
    • Analisi della fattibilità e preparazione del cortometraggio
    • Analisi del mood fotografico e del look del cortometraggio
    • Analisi del girato ed elaborazione del montato

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Per avere maggiori informazioni e per parlare con noi, puoi telefonare alla Segreteria Didattica ai numeri  +39.06.69428715  e +39.3669953325 dal lunedi al venerdi dalle 9:00-19:00.

In alternativa, compila il form sottostante e ti ricontatteremo al più presto.